保护正在褪色的“皖南花鼓戏”
    2008年6月，宣城市皖南花鼓戏入选第二批国家级非物质文化遗产名录，这是值得宣城人民庆幸的一件大事，为她的守护与传承迈出了重要一步。不过这单靠少数人的力量是不够的，我们应该共同携手，缠住文化消失的脚步，重现文化昔日的辉煌。

皖南花鼓戏由来与发展
    皖南花鼓戏流行于皖南、苏南、浙江相毗邻地区，而以皖南宣州、郎溪、广德、宁国一带最为盛行。19世纪中叶到20世纪初，湖北花鼓戏调及河南灯曲随移民传入皖南，与当地民间歌舞合流形成“皖南花鼓戏”。
    皖南花鼓戏成长过程，大致经历了灯会歌舞、“打五件”、“地摊子”、“四季班”与“草台班”四个阶段，并吸收了高腔、徽剧、京剧艺术的有益成分，经过百年的演化发展，形成了一个具有粗犷、质朴、明快的艺术风格和鲜明乡土色彩的民间剧种。
    该剧种语言保存着民歌和民间说唱的特色，以中州音韵系统为基础，融入地方语音；表演艺术保存着灯会时期的民间歌舞和从农村日常生活中提炼、美化的程序动作，并吸收了京剧的表演程式；唱腔分为主腔和花腔两类，有淘腔、北扭子、四平、悲腔四大腔调，花腔多为灯曲和民歌小调。

著名表演艺术家王昆接见皖南花鼓戏演员

     该剧种实行师徒制传艺授业，艺人师承谱系有“七大门”，即“蓝门”的创始人蓝凤山、“杜门”的创始人杜老幺、“涂门”的创始人涂老五、“耿门”的创始人大耿老、“孙门”的创始人孙大嘴、“张门”的创始人张宗棠、“梅门”的创始人梅凤贻。传统剧目有《扫花堂》、《打瓜园》等。20世纪80年代后又涌现出优秀剧目《柯老二入党》、《姐妹皇后》、《羯鼓惊天》、《老板娘》、《送瓜苗》等。

崎岖坎坷的艺术之路
    在市区元宝新村，沿着居民楼简单的水泥楼道，记者来到了市花鼓戏剧团办公室。眼前景象着实让记者大吃一惊，萧条的办公室无法让人联想到花鼓戏昔日的辉煌，也无法将其与一种地方剧种联系起来。
     进门一间5平米左右的房间，正对门靠窗位置摆放着一个落满灰尘的沙发。穿过房间内右手边的一扇小门，这里就是剧团工作人员的办公场所。10几平米的空间内摆放着6张办公桌，两只仅靠墙壁安装的白炽灯已经泛黄，电线完全裸露地用大头钉安钉在墙壁上……

市花鼓戏剧团办公室办公条件竟然如此简陋，这一局面不日将得到改善

     可喜的是，位于宣城市昭亭广场的皖南花鼓戏实践基地即将落成。活动中心共四层，每层都有一个较大的活动厅，并且还有许多中等房间供工作人员办公。据现场装潢工人介绍，活动中心在月底就能完成全部装潢工作，可以投入使用了。
     艺术是艺人的价值所在，对艺人们来说，艺术就是他们的生命。在宣城，有这样一些皖南花鼓戏老艺人，始终充满热情，将皖南花鼓戏的保护与传承奉为己任，孜孜不倦地追求着。宣城市俏妈妈艺术团团长杨玉屏虽在2006年已退休，但至今她还是每周三次坚持到府山广场表演花鼓戏，她说在她家里，光是花鼓戏的演出服就有八九十件。她对花鼓戏的感情已经超越了艺人与艺术之间，“只要大家愿意看，我会一直表演下去。”

杨秀屏辅导小演员学习花鼓戏

传承与保护任重道远
    安徽五大剧种“徽”、“黄”、“庐”、“泗”、“花”五大剧种，前四大剧种早已成功申报为第一批国家非物质文化遗产，唯独花鼓戏不在名列，皖南花鼓戏申报“非遗”工作迫在眉睫。去年6月，皖南花鼓戏入选第二批国家级非物质文化遗产名录，这使宣城市入选国家级保护项目增至4个，而且是唯一一个非手工技艺的项目。