郑树森
第1091期
清末民初，湖北、河南、安庆、浙江等地民众相继迁入皖南。在客民、土著相处中，鄂东花鼓调、河南灯曲与宁国民间歌舞合流演唱，又吸纳徽剧、京剧、高腔艺术的有益成分，经历80余年的演变，形成以宁国官话（湖北话）为语言的新剧种。该剧种由宁国播植于宣城、广德、郎溪、昌化、安吉、长兴、高淳、溧水、溧阳、句容、江宁、南京等地，1954年被安徽省文化局定名为“皖南花鼓戏”，2008年6月入选第二批国家级非物质文化遗产目录。
如果说皖南花鼓戏是当代我国文艺百花园中的一束鲜花，那么宁国花鼓戏则是其中最艳丽的花朵。
01
剧团成长沐浴党的光辉
1950年，政务院制订《关于戏曲改革工作的指示》。1951年4月3日成立中国戏曲研究院，毛泽东为之题词“百花齐放，推陈出新”，并在1956年5月2日最高国务会议上正式提出发展科学、繁荣文艺的“双百”（百花齐放、百家争鸣）方针。在“百花齐放，推陈出新”戏改方针指引下，我国文艺战线广泛开展以“改戏、改人、改制”为主要内容的戏曲改革。“改戏”，清除剧本和舞台上的封建糟粕和有害因素；“改人”，帮助艺人提高其政治觉悟和文化业务水平，将“戏子”转变为文艺工作者；“改制”，将江湖班社改为正规剧团，废除旧班社中的徒弟制、养女制等不合理制度。
在这一背景下，1951年秋，宁国县文化馆为扶持地方戏，将分散在偏僻山区卖艺或弃艺务农的艺人召集到河沥溪镇，在街头搭台唱戏。安徽省戏改工作会议（1952年5—7月召开）后，县文化馆干部薛子俊在县文教科的支持下，立即投入花鼓戏抢救与剧团组建工作。邀张继昌、傅安华、蔡秀云、陈宗美、钟汉臣等20多位艺人，开办艺人训练班、筹建剧团，9月成立“宁国县人民楚剧团”,开展季节性演出。
当时，河沥溪工商界人士捐资兴建了人民剧场（木竹结构的草棚，1200多个座位），经常接待京剧、越剧，认为花鼓戏不能登大雅之堂，将其拒之门外。文化馆几经周折，让剧团走进人民剧场，剧团才有固定演出场所；又帮助艺人解决食宿困难；艺人们要求将“土改”分得的土地委托互助组代耕并支付一定代耕费，以专职从艺，为此，1953年5月县政府批准该团为自负盈亏的专业剧团，并更名“宁国县花鼓戏剧团”。1960年1月在城关建成东风剧院，剧团迁入，从此有了住所和舞台。
剧团成立之初，收入分配实行厘头行当制 ，1955年下半年改为厘头分成制，1959年6月转为地方国营剧团，实行演职员固定工资制，剧团经费不足时由县财政给予资助，免除了演职员的后顾之忧。
花鼓戏艺人乍到河沥溪，在人民剧场首演出现冷场，加之一些市民不习惯花鼓戏的帮腔（一人唱、众人合），台下有人起哄，用石头砸汽油灯，县文教科长林荫及河沥派出所干警及时平息了事态。为使剧团扎根城区，县文教科指派薛子俊进驻剧团，帮剧团找差距，开展排练与传统剧目的整理。没有服装、道具、布景、灯光，艺人们就省吃俭用，积攒2000余元，到上海购置一批行头。年底，将冷场后重返农村沦为艺丐的部分艺人接回剧团。
1953年春，省文化局派戏曲音乐工作组干部卜炎、时白林等5人来宁国辅导戏曲，挖掘整理唱腔。同年8月省文化局将宁国剧团列入全省11个重点剧团。其时，剧团雇请盲人秦可荣拉胡琴托腔，与薛子俊组成双人乐队，用胡琴过门取代帮腔。后来乐队增至7人，又添笛子、唢呐。卜炎改编的“四平调”旋律优美、顺口流畅，也启发了剧团人在音乐伴奏、服装与道具、布景制作、人物化妆、灯光设置、剧本分析、人物塑造等方面不断创新，以集体排练取代以往的口传身授，使表演有层次、剧情有高潮。重点排演《梁山伯与祝英台》，连演17场，场场客满；移植传统剧《白蛇传》《张羽煮海》，同样获得好评，人民剧场日夜爆满。1954年4月，新老演员集体改编的传统剧《拦马》《绣荷包》《打瓜园》，由老艺人钟汉臣、蔡义莲、陈宗美参加徽州地区会演，9月蔡义莲等参加华东戏曲观摩演出。人们开始对花鼓戏刮目相看，不少人还热衷此剧种。
为充实新生力量，1956年9月，县文教科在中小学教师、中学生、业余剧团中，经面试录取10余人，这批有一定文化和表演基础的青年，经过舞台实践，在戏曲行当中均能担任主演。从教师队伍中选调汪仕学、汪允强、晏道容、李凤生进剧团，分别担任政治指导员、团长和业务干部。政治指导员负责做演职员的思想工作，协助团长审查剧目，把握演出的政治方向；业务干部负责业务建设。后来的政治指导员、团长，由省文化局或县政府派任。分管文化工作的副县长和文化局长也常来剧团观看排戏。
1959年剧团演职员增至71人，1979年73人（其中演员25人、演奏员12人、舞台美术人员2人、灯光装置人员3人、学员13人）。
党组织不仅鼓励艺人思想进步，还给出路、给荣誉。1958年，蔡秀云、陈宗美分别调入芜湖专区艺校、花鼓戏剧团任教；1963年5月，蔡义莲被推荐出席全省建设社会主义劳动模范大会；很多演员在剧团入团入党，“文革”结束后有的人被选为人大代表或政协委员。1985年9月剧团并入宣城地区皖南花鼓戏剧团，56名演职员由县政府安排工作，徐建华等15人调入地区剧团。
有了党的关怀和领导，才有花鼓戏剧团的创建与壮大；党的光辉沐浴着这一剧种成长、开花结果。
02
坚持“两为”方向
宁国剧团在地方党组织的领导和上级文化行政部门的指导下，始终坚持文艺为人民服务、为社会主义服务的方向，奉献正能量的精神食粮。
每年为县里大型会议和上级在宁国召开的现场会演出，经常赴县外为大型会议演出。如，1971年3月为“全省血防工作现场会”演出，9月为“安徽省贯彻落实全军民兵座谈会纪要代表大会”演出，1972年1—2月赴省汇演现代戏《后方前线》，1976年6月以《夺车》参加安徽省农业学大寨文艺会演，1977年5月应邀为在休宁县召开的“全国茶叶工作会议”演出。
剧团多次赴板桥等革命老区开展春节慰问演出。1961—1965年，每年送戏下乡3个月。演职员肩挑汽油灯、戏服、道具、行李，翻山越岭，演遍全县42个公社和30%的大队、生产队。“一条扁担挑遍全县”“上山到顶下乡到边”，是他们送戏下乡的真实写照。每到一地，先给烈军属、五保户挑水扫地，再清扫村道和戏场。在区镇所在地集中演出，有时应群众的邀请，剧团分成两三支演出队到偏远的大队、生产队演出。深夜散戏时，演员们在桥边、山道拐弯处，用点燃的葵花杆、汽油灯为观众照路，为欲看戏的瘫痪老人背接背送，农民称之为“雷锋剧团”。1966年6月“文革”爆发，剧团一度停止演出。1970年5—7月全体演职员下放山门、大栗树、凉亭3个大队锻炼，分成3个小组分别采风、演出、参加生产劳动。
工地、军营同样留下演员的足迹。1970年底，22人组成的慰问团步行40余里，到皖赣铁路工地12个地点慰问演出。1972年2月，应邀为祁门县驻军121部队作春节慰问演出，战士们排成两里长队夹道欢迎。
建团以来，为配合党和政府的中心工作，剧团发挥着宣传党的政策、为社会主义建设鼓劲的作用。50年代为宣传《婚姻法》，上演过《绣荷包》；1959年10月县委“大战三秋广播大会”后，剧团将三秋会战中涌现出的先进事迹编成演唱材料，运用花鼓戏、快板、相声等形式，通过广播站向全县广播，鼓舞了社员的干劲。1964年10月后，移植京剧样板戏，或创作思想健康的现代戏，上演《血泪仇》《小二黑结婚》《两个母亲》《丰收之后》《红岩》《龙江颂》等数十个有教育意义的节目。1965年下乡演出，先以幻灯片宣传雷锋、王杰等英雄人物的事迹和农业科普知识，深得农民的喜爱。
03
执着艺术追求
演出质量是剧团的生命。多年来，剧团及艺术工作者努力提高思想觉悟，砥砺演技。
1956年10月至1957年，剧团成立以老艺人傅安华、蔡秀云为主的剧目整理小组，对105个传统剧目和80多曲传统唱腔摸底，发掘剧目138个、记录114个、整理11个。对观众较为熟悉的《大清官》《小清官》《荞麦记》《卖花记》《采茶》《假报喜》等60多个传统剧目，边整理边演出，逐步形成固定脚本，改变过去言传身授、随口编词的“唱水戏”做法。
为提高演出水平，剧团坚持正规排演、新老演员帮带制度，追求创新。逢重要演出必“战前动员、战后总结”；讲求舞台监督；注意选送学员到外地培训，如1958年8月送王本儒参加省艺专首期表导演培训班，1979年3月安排汪勇等9人参加徽州地区首期文艺训练班，选调吴宗良参加1984—1985年省艺校举办的导演培训班。
为增进演技，演员们视戏如天大，特别敬业。平日排演或正式演出，即使家里有人重病或去世，也不中断演出。演员刻苦练功排戏的事例不胜枚举。如：1977年在安吉县章村演出时，徐建华面部浮肿仍坚持演出；蔡义莲、甘瑞琴、余次凤等多位演员常常深夜在被窝里用电筒照着看剧本，记诵台词；下乡行路脚底磨出泡或身体跌伤，在乡村“打地铺”都不在话下；早晨练功、白天排戏、晚上加班，成为演员的常态。无论剧本分析、舞美设计，还是演出中的招式、唱腔、表情，演职员都精益求精。
在剧团如火如荼的岁月中，多次赴徽州、芜湖、安庆、武汉等地演出。1957年7月底在宣城县城，与不期而遇的庐江县黄梅戏剧团、淮阴京剧团形成擂台竞演，宁国剧团胜出，连演40多天。1960年6月在安庆上演《四姐下凡》轰动全市。1961年3月在武汉演出《红楼梦》《假报喜》《扫花堂》，历时两个多月，受到湖北省京剧院的好评和《武汉晚报》记者的采访。1977年初在杭州连演一组小戏24场，场场座无虚席；1978年8月在南京市连演《秦香莲》22天；1979年1月现代小戏《金竹岭》赴省调演，受到省委第一书记万里等领导的接见。
1995年，安徽省农村工作会议专场艺演，宁国演出结束时，卢荣景、回良玉与王本儒合影
经过演职员多年的努力，宁国花鼓戏达到较高水准，获得奖项多多。据不完全统计，剧团存在的34年间，排演传统戏193本、现代戏173本，其中创作或改编剧目54个，有35个剧目参加地区以上会演调演。如：1956年7月省首届戏曲会演中，《摘南瓜》剧本获奖，团体获演出奖、演奏奖，6人分获配曲奖、演员奖。《两个饲养员》《绣荷包》剧本曾由安徽、上海文艺出版社出版单行本。《摘南瓜》《龙江颂》《夺车》中的唱段，为安徽、江苏、浙江、江西、中央广播电台录播。《人民戏剧》刊登现代小戏《夺车》的剧本及两幅剧照。1973年1月省广播电台前来录制《龙江颂》唱腔，之后安徽、浙江、中央广播电台相继播放选段。1979年安徽省文艺创作调研，宁国剧团王本儒获导演二等奖，周荣华获作曲二等奖，黄宝趁获舞美设计奖，徐建华获演员二等奖，胡永杰获编剧三等奖，宋根国、陈艾香获演员三等奖。
（作者系宁国市委党史和地方志室干部，宣城市历史文化研究会会员）